KONKURS MIĘDZYNARODOWY

? konkurs międzynarodowy
 
Filmy nominowane do nagrody Złotego Anioła TOFIFEST’2009
 
BLIND PIG WHO WANTS TO FLY / BABI BUTA YANG INGIN TERBANG, Indonezja / Indonesia 2008, 77 min., reżyseria / director: EDWIN, POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
CAOS CALMO / CALM CHAOS, Włochy / Italy 2008, 112 min. POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
EL ARBOL / THE TREE, Meksyk, Hiszpania / Mexico, Spain 2009, 70 min., POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE, reżyseria / director: CARLOS SERRANO AZCONA
HOME / DOM, Szwajcaria / Switzerland 2008, 98 min, POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE, Reżyser / Director: Ursula Meier
I'VE LOVED YOU SO LONG / IL Y A LONGTEMPS QUE JE T'AIME, Francja, Niemcy / France, Germany 2008, 113 min., reżyseria / director: PHILIPPE CLAUDEL
OKURBITO / DEPARTURES, Japonia / Japan 2008, 130 min., POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE, reżyseria / director: YÔJIRÔ TAKITA
UN CHAT UN CHAT / PARDON MY FRENCH, Francja / France 2009, 105 min., reżyseria / director:  SOPHIE FILLI?RES
WOJNA POLSKO – RUSKA / POLISH WHITE and RUSSIAN RED, Polska / Poland 2009, reżyseria / director: XAWERY ŻUŁAWSKI
 
 
 
BLIND PIG WHO WANTS TO FLY
BABI BUTA YANG INGIN TERBANG
Indonezja / Indonesia 2008, 77 min.
POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
DEBIUT / DEBUT
reżyseria / director: EDWIN
scenariusz / screenplay: EDWIN
zdjęcia / cinematography: SIDI SALEH
montaż / editing: HERMAN KUMALA PANCA
obsada / cast: LADYA CHERYL, PONG HARJATMO, ANDHARA EARLY, JOKO ANWAR, CARLO GENTA, CLAIRINE BAHARRIZKI, DARREN BAHARRIZKI, WICAKSONO, ELIZABETH MARIA
producent / producer:  MEISKE TAURISIA, SIDI SALEH, EDWIN
KOPRODUCENT / COPRODUCER: ELANG PERKASA FILM, LYNXFILMS, FOURMIX, KINEFORUM
wsparcie / financial suppORT: THE HUBERT BALS FUND OF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM, THE GLOBAL FILM INITIATIVE
produkcja / production: BABIBUTAFILM
 
Nagrody / Awards:
2009 - Rotterdam International Film Festival: FIPRESCI Prize, nominacja / Nominated: Tiger Award; 2009 - Singapore International Film Festival: FIPRESCI/NETPAC Award
 
Linda i Cahyono spotykają się, a ich przyjaźń odzywa. Halim oświadcza Verawati, że chce znaleźć nową żonę. Salma bierze udział w programie „Planet Idol”.
Romi i Yahya zanurzają się w praktykach seksu penetracyjnego. Opa umiera a Linda i Cahyono rozsypują jego prochy. Do tego Cahyono zaczyna wreszcie dojrzewać...
“Blind Pig Who Wants to Fly” przedstawia kalejdoskop wydarzeń z życia Lindy i ludzi z jej otoczenia, z których każdy zajęty jest własnymi obsesjami. Subtelny, panoramiczny obraz pewnej społeczności, której członkowie nie do końca panują nad samymi sobą. To także film o nadziejach, które nie mogą zostać spełnione.
 
Reżyseria / director: Edwin
Urodził się w Surabaya w Indonezji 29 lat temu. Ukończył grafikę na University of Kristen Petra w Surabaya. Następnie przeniósł się do Dżakarty by studiować film w stołecznym Instytucie Sztuki, tam też zaczął realizować filmy krótkometrażowe, które to zajęcie porzucił w 2005 roku. Był zaproszony do udziału w Berlinale Talent Campus, organizowanym przez Berlin Film Festival, a także do Asian Film Academy organizowanej przez festiwal filmowy w Pusan; Wśród jego wykładowców znaleźli się Wim Wenders, Walter Salles, Christopher Doyle, Lee Chang-Dong i Hou Hsiao-Hsien.
Jego shorty  były zapraszane na liczne festiwale, w tym do Rotterdamu i Vancouver, a w 2005 jego film “Kara, Daughter of a Tree” stał się pierwszym indonezyjskim filmem zaproszonym do Directors’ Fortnight w Cannes. Jego ostatnimi shortami były “Trip to the Wound” (Rotterdam, Clermont-Ferrand) i “Hulahoop Soundings” (Rotterdam). Był inicjatorem “9808: Anthology of 10 Years Indonesia Reform” – kompilacji indonezyjskich shortów. “Blind Pig Who Wants to Fly” to jego debiut fabularny.
 
Filmografia [wybrana] / filmography [selected]:
2002: A Very Slow Breakfast [short]
2004: Dajang Soembi: Perempoean Jang Dikawini Andjing (Dajang Soembi: The Woman who is Married to a Dog) (short)
2005: Kara, Anak Sebatang Pohon (Kara, Daughter of a Tree) (short)
2006: A Very Boring Conversation (short)
2006: Nyanyian Negeri Sejuta Matahari (Songs from Our Sunny Homeland) (doc)
2007: Misbach, Di Balik Cahaya Gemerlap (doc)
2008: “9808” Anthology of 10 Years Indonesia Reform (short compilation)
2008: Babi Buta Yang Ingin Terbang (Blind Pig Who Wants to Fly)
 
 
CAOS CALMO
CALM CHAOS
Włochy / Italy 2008, 112 min.
POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
Scenariusz / director: ANTONELLO GRIMALDI
Scenariusz / Screenplay: NANNI MORETTI, LAURA PAOLUCCI, FRANCESCO PICCOLO 
Muzyka / Music: PAOLO BUONVINO
Zdjęcia / cinematography: ALESSANDRO PESCI
Montaż / Editing: ANGELO NICOLINI
Obsada / cast: NANNI MORETTI, VALERIA GOLINO, ISABELLA FERRARI, ALESSANDRO GASSMA, BLU YOSHIMI, HIPPOLYTE GIRARDO, KASIA SMUTNIAK, DENIS PODALYD?S, CHARLES BERLING, SILVIO ORLANDO, ALBA ROHRWACHER
Produkcja / Produced: DOMENICO PROCACCI, Fandango Production, RAI Cinema,  Portobello Pictures, Phoenix Film Investment
Dystrybucja / distribution: Vivarto
 
Ekranizacja głośnej powieści Sandro Veronesiego. Gwiazdą produkcji jest laureat Złotej Palmy Nanni Moretti. Pietro Paladini jest bardzo zajętym producentem filmowym i szczęśliwie żonatym ojcem 10-letniej Claudii. Pewnego dnia Pietro ratuje od utonięcia dwie kobiety. Po tym wyczynie wraca do domu i dowiaduje się, że jego żona zginęła w wypadku. Od tego momentu jego życie zmienia się radykalnie.
Po kilku dniach odwozi córkę do szkoły i postanawia przez cały dzień czekać, aż dziewczynka skończy lekcje. Siedzi w samochodzie, wędruje po parku i pije kawę w pobliskiej kawiarni. Wciąż czeka na aż córka zdradzi jakieś emocje, ale to się nie zdarza. Zaczyna więc siedzieć pod szkołą codziennie. W krótkim czasie zaczyna kierować swoim życiem i biznesem z parkowej ławki.
 

Reżyser / director: ANTONIO LUIGI GRIMALDI
Grimaldi urodził się 14 sierpnia, 1955 w Sassari, [1] na wyspie Sardynii we Włoszech. Studiował na Gaumont School of Cinema w Rzymie, a potem na Accademia di Belle Arti w Sassari oraz reżyserię w Scuola Golden w Turynie.
Debiutował jako reżyser w 1985 roku filmem "Juke box". W latach 1997 - 2001 zagrał w wielu filmach jako aktor. W 2001 przeniósł się z filmu do telewizji gdzie zrealizował wiele produkcji m.in. teleturniej "Gli insoliti ignoti" (2003), serię "Le stagioni del cuore" (2004)i "La moglie Cinese" (2006), jak również 33 odcinki serialu policyjnego "Distretto di Polizia".
Grimaldi powrócił do filmu w 2006 r., Zagrał w "Il caimano" w reżyserii Nanni Morettiego. W 2008 r. wspólnie z Morettiim zrealizował "Caos Calmo".
 
Filmografia [wybrana] / filmography [selected]:
2008 - Quiet Chaos
2006 - Il caimano
2001 - An Impossible Crime
1999 - Asini
1999 – Guardami
1999 - Come te nessuno mai – aktor / actor
1998 - Ecco fatto – aktor / actor
1997 - Nirvana – aktor / actor
1995 - Il cielo ? sempre pi? blu
1988 - Nulla ci pu? fermare
1985 - Juke box
 
 
EL ARBOL
THE TREE
Meksyk, Hiszpania / Mexico, Spain 2009, 70 min.
POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
DEBIUT / DEBUT
reżyseria / director: CARLOS SERRANO AZCONA
scenariusz / screenplay: CARLOS SERRANO AZCONA SCREENPLAY
producent / producers: CARLOS REYGADAS, JAIME ROMANDIA, JAIME ROSALES, CARLOS SERRANO AZCONA
obsada / cast: ANTONIO MARTIN BEATO, DAVID BERMEJO, ANA CASADO BOCH, MARIA BRUNETE, SARA MONTGOMERY CAMPBELL, MAYTE CEDE?O, IGNACIO CORTES, GABRIELA DUCCA
muzyka / music: GINFERNO, WOLFGANG AMADEUS MOZART
zdjęcia/ cineMATOGRAPHY: DAVID VALLDEPÉREZ
montaż / editing: MANUEL MU?OZ, CARLOS REYGADAS, CARLOS SERRANO AZCONA
produkcja / production: ESTAR AHÍ CINEMA, FRESDEVAL FILMS, MANTARRAYA PRODUCCIONES
 
Festivals / festiwale:
2009 - International Film Festival Rotterdam; 2009 - Guadalajara Film Festival; 2009 - Buenos Aires International Festival of Independent Cinema
 
Bogaty system wierzeń został zastąpiony przez świat bez wiary. Kino zmaga się z tą zmianą za pomocą nowych metod produkcji i przedstawiania obrazów. W filmie Azcony Serrano widzimy to zmaganie się z zanikiem wiary, któremu towarzyszy wzrost postaw materialistycznych. Przez godzinę rezyser jest bliskim towarzyszem swojego bohatera, śledzi go tak, jak w swoich filmach czynili to bracia Dardenne, lecz zamiast ich skupiania się na stronie moralnej, Serrano wybiera fizyczne rozproszenie. Santiago jest barmanem. Pozostaje w separacji z żoną, nie może widywać się z dziećmi, samotnie włóczy się po mieście, lecz wokół widzi tylko obojętne społeczeńtwo (tak samo zestresowane i przygnębione jako on). Szuka kontaktu z innymi, lecz te kontakty (pełen przemocy ze swoją bratową, płatny z prostytutką, nielegalny z dilerem) przepełnione melancholią, nawet jak to zdarzenie, tak przewidywalne, na samym końcu.
 
Reżyser / director: Carlos Serrano Azcona
Ur. 1969 w Hiszpanii. Studiował filozofię na Complutense University w Madrycie oraz reżyserię na London Film School. Wyreżyserował kilka shortów, ale pracował też jako asystent reżysera, montażysta i inżynier dźwięku. Przy “Japón” (Carlos Reygadas, 2003), był montażystą i współproducentem. “El Arbol / The Tree” jest jego debiutem i to od razu w trzech rolach – reżysera, scenarzysty i montażysty. Wielki fan twórczości braci Dardenne.
 
 
HOME
Szwajcaria / Switzerland 2008, 98 min
POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
DEBIUT / DEBUT
Reżyser / Director: Ursula Meier
Scenariusz / Screenplay: Ursula Meier, Antoine Jaccoud, Raphaëlle Valbrunne
Zdjęcia / Cinematography: Agn?s Godard
Montaż / Editing: Susana Rossberg
Obsada / Cast: Isabelle Huppert, Olivier Gourmet, Adéla?de Leroux, Madeleine Budd, Kacey Mottet Klein
Produkcja / Production: Box Productions s?rl, Archipel 35, Need Productions, Télévision Suisse Romande, SRG SSR idée Suisse, France 3 Cinéma, RTBF,
Producent / Producer: Elena Tatti, Thierry Spicher
World Sales: Memento Films International
 
Nagrody / Awards
2009 – Ateny / Athens, Festival Du Film Francophone: Grand Prix;  2009 – Luzern / Lucerna: Swiss Film Prize Quartz: Najlepsza Aktorka i Aktor / Best Emerging Actor or Actress; Najlepszy Film Fabularny / Best Fiction Film, Najlepszy Scenariusz / Best Screenplay; 2008 - Mar del Plata IFF: Najlepsza Aktorka / Best Actress; Najlepsze Zdjęcia / Best Cinematography ADF Award; 2008 - Namur, Festival International Du Film Francophone: Najlepsze Zdjęcia / Best Cinematography; 2008 - Filmtage Tübingen-Stuttgart: Nagroda Jury Młodzieżowego / Young Jury Award; Nagroda Krytyki / Critics Award; 2008 - Reykjavik IFF: FIPRESCI Award; 2008 – Angoul?me FF: Specjalna Nagroda jury / Special Jury Award
 
Spokojne życie pewnej rodziny jest zagrożone, od kiedy ruchliwa autostrada zostaje otwarta kilka metrów od ich domu stojącego dotychczas na spokojnym uboczu. Marthe, Michel i ich troje dzieci odmawiają wyprowadzki i znajdują „innowacyjne” sposoby by dostosować się do nowego środowiska. Nadal starają się żyć normalnie pomimo codziennego ruchu setek głośnych samochodów. Ale autostrada jest bezlitosna. Trwające niebezpieczeństwo i osaczenie zaczyna być przyczyną napięć rodzinnych. Zaczynają rozumieć, że pozostanie w domu może nie być takie proste, ale to wciąż ich dom.

Reżyser / director: URSULA MEIER
Urodzona w Besançon (Francja) w 1971, pół Szwajcarka, pół Francuzka, od 1990 do 1994 Ursula Meier studiowała realizację filmową w Institut des Arts de Diffusion (IAD) w Belgii. Jej film dyplomowy to “Great Distinction”. Sukces “Le songe d’Isaac”, oraz “Des heures sans sommeil”, przekonały ją do rozwinięcia niezależnej kariery, W tym samym czasie pracowała jako asystentka reżysera przy filmach Alaina Tannera. Meier kręciła też filmy mieszające gatunkowo fikcję i dokument “Autour de Pinget” i “Pas les flics, pas les noirs, pas les blancs”.
Jej filmy zdobyły wiele nagród na międzynarodowych festiwalach: “Tous ? table alone/Table manners” pokazano na 80 festiwalach i nagrodzono 20 trofeami. Entuzjastyczne reakcje na jej filmy podniosły jej znaczenie w środowisku. W rezultacie została wybrana, jako jedna z autorek serii filmów telewizji Arte „Masculin Féminin”. Zrealizowała dla Arte „Des épaules solides” (Silne ramiona), który jest obecnie prezentowany na światowych festiwalach.
Wiosną 2008 ukończyła swój debiut fabularny “Home” (prezentowany w ramach Cannes Cinefoundation Award jako część warsztatów festiwalowych, finalista Sundance Film Festival, Sundance Price NHK). Meier jest laureatką nagród: Prix de la Fondation Beaumarchais, Prix Les Espoirs du Scénario au Manuscript de Vercorin i Prix du concours de scénario SSA. “Home” został wyselekcjonowany do pokazów w prestiżowym Cannes Film Festival's Critics' Week.
 
Filmografia [wybrana] / filmography [selected]:
2008: Another Man – aktorka / Actress
2008: Home
2004: Stupid Boy
2001: Table Manners (short)
2000: Autour de Pinget (doc)
1999: Sleepless (short)
1994: ? corps perdu (short)
 
 
I'VE LOVED YOU SO LONG
IL Y A LONGTEMPS QUE JE T'AIME
Francja, Niemcy / France, Germany 2008, 113 min.          
DEBIUT / DEBUT
reżyseria / director: PHILIPPE CLAUDEL
scenariusz / screenplay:  PHILIPPE CLAUDEL
producent / producers: SYLVESTRE GUARINO, YVES MARMION
obsada / cast: KRISTIN SCOTT THOMAS, ELSA ZYLBERSTEIN, SERGE HAZANAVICIUS, LAURENT GRÉVILL, FRÉDÉRIC PIERROT, CLAIRE JOHNSTON, CATHERINE HOSMALIN, JEAN-CLAUDE ARNAUD, OLIVIER CRUVEILLER
muzyka / music: JEAN-LOUIS AUBERT
zdjęcia / cinematography: JÉRÔME ALMÉRAS
montaz / editing: VIRGINIE BRUANT
produkcja / production: UGC YM, CANAL+, EURIMAGES, FRANCE 3 CINÉMA, INTEGRAL FILM, SOFICA SOFICINÉMA 4,  SOFICA UGC 1, TPS STAR, UNION GÉNÉRALE CINÉMATOGRAPHIQUE (UGC)
 
Nagrody  /awards:
2009 - BAFTA Awards: Najlepszy film, nieanglojęzyczny / Best Film Not in the English Language; 2008 - Berlin IFF: nagroda jury ekumenicznego / Prize of the Ecumenical Jury, nagroda jury czytelników / Reader Jury of the "Berliner Morgenpost"; 2009 - César Awards: Najlepszy Debiut / Best First Work, najlepsza aktorka drugoplanowa / Best Supporting Actress; 2008 - European Film Awards: Najlepsza Aktorka / Best Actress; 2009 - Golden Globes, USA nominacje / nominated: Najlepszy Film Obcojęzyczny / Best Foreign Language Film, Najlepsza Aktorka / Best Actress; 2008 - Vancouver IFF: Najpopularniejszy Film / Most Popular Film
 
Zdobywca dwóch Cezarów, Europejskiej Nagrody Filmowej, dwóch nagród tegorocznego Berlinale, BAFTY oraz nominowany do Złotego Globu film francuskiego reżysera.
Juliette Fontaine ostatnie 15 lat spędziła w więzieniu. Po wyjściu odbiera ją siostra Lea. Ona wie, że Juliette została skazana za straszne morderstwo. W następstwie tego wydarzenia rodzice wyrzekli się jej, ale Lea wciąż kocha swą siostrę i chce jej pomóc wrócić do normalnego świata. To jednak nie będzie łatwe. Mąż Lei, Luc, nie jest zadowolony z pomysłu żony i życia w jednym domu z Juliette i ich dwójką adoptowanych, wietnamskich dzieci. Obawia się, że Juliette może zabić znowu.
 
Reżyser / director: Philippe Claudel
Urodzony w 1962 w Dombasle-sur-Meurthe jest francuskim pisarzem i reżyserem.
Jego najsłynniejszą książką jest “Les Âmes grises” (Grey Souls), Która zdobyła prix Renaudot we Francji, i była nominowana do American Gumshoe Award, a także uzyskała szwedzką Martin Beck Award. Poza pisaniem książek Claudel wykłada literaturę na Uniwersytecie w Nancy.
W 2008 wyreżyserował film “I've Loved You So Long” (Il y a longtemps que je t'aime), który jest jego debiutem reżyserskim.
 
 
OKURBITO
DEPARTURES
Japonia / Japan 2008, 130 min.
POLSKA PREMIERA / POLISH PREMIERE
reżyseria / director: YÔJIRÔ TAKITA
scenariusz / screeNPLAY: KUNDO KOYAMA WRITER
producent / producer: YASUHIRO MASE, TOSHIAKI NAKAZAWA, ICHIRÔ NOBUKUNI, TOSHIHISA WATAI OBSADA / CAST: MASAHIRO MOTOKI, TSUTOMU YAMAZAKI, RYOKO HIROSUE KAZUKO YOSHIYUKI, KIMIKO YO, TAKASHI SASANO
muzyka / music: JOE HISAISHI
zdjęcia / cinematography: TAKESHI HAMADA
montaż / editing: AKIMASA KAWASHIMA
produkcja / production: AMUSE SOFT ENTERTAINMENT, ASAHI SHIMBUNSHA, DENTSU, MAINICHI HOSO, SEDIC, SHOCHIKU COMPANY, SHOGAKUKAN, TOKYO BROADCASTING SYSTEM (TBS)
 
Nagrody / awards:
2009 – Oscar, Academy Awards – Najlepszy Film Nieanglojęzyczny / Best Foreign Language Film; 2009 - Asian Film Awards: Najlepszy Aktor / Best Actor [Masahiro Motoki];  2009 - Nagrody Japońskiej Akademii / Awards of the Japanese Academy: Najlepszy Film / Best Film, Najlepszy Reżyser / Best Director, Najlepsze Zdjęcia / Best Cinematography, Najlepszy Montaż / Best Editing, Najlepszy Scenariusz / Best Screenplay, Najlepszy Aktor / Best Actor [Masahiro Motoki]; Najlepszy  Dźwięk / Best Sound; Najlepsze Oświetlenie / Best Lighting, Najlepsza Męska Rola Drugoplanowa / Best Supporting Actor [Tsutomu Yamazaki], Najlepsza Drugoplanowa Rola Żeńska / Best Supporting Actress [Kimiko Yo]; 2009 - Blue Ribbon Awards: Najlepszy Aktor / Best Actor [Masahiro Motoki]; 2008 - Hawaii IFF: Nagroda Publiczności / Audience Award; 2008 - Hochi Film Awards: Najlepszy Film / Best Film; 2009 - Kinema Junpo Awards: Najlepszy Scenariusz / Best Screenplay; Najlepszy Aktor / Best Actor; Najlepszy Reżyser / Best Director; Najlepszy Film / Best Film; 2009 - Mainichi Film Concours: Najlepszy Film / Best Film, Najlepszy Dźwięk / Best Sound; 2008 - Montreal IFF: Grand Prix des Amériques; 2008 - Nikkan Sports Film Awards: Najlepszy Film / Best Film, Najlepszy Reżyser / Best Director; 2009 - Palm Springs IFF: Nagroda Publiczności / Audience Award; 2009 - Yokohama FF: najlepsza Aktorka Drugoplanowa / Best Supporting Actress, Najlepszy Reżyser / Best Director, Najlepszy Film / Best Film
 
Film opowiada historię zdolnego wiolonczelista Daigo Kobayashi (Masahiro Motoki), który traci pracę, gdy rozwiązuje się jego orkiestra. Postanawia wraz z żoną (Ryoko Hirosue) powrócić do rodzinnego miasteczka i tam poszukać dla siebie nowej pracy i nowego życia. Odpowiada na ogłoszenie zatytułowane "Okuribito" (ang. "Departures") w nadziei na pracę w agencji turystycznej. Jak się jednak okazuje, jest to praca w domu pogrzebowym, Daigo zostaje tzw. "nokanshi" (osobą, która składa ciało zmarłego do trumny). Choć całe jego otoczenie patrzy raczej niechętnie na nową pracę Daigo, on odnajduje się w nowej roli strażnika bram życia i śmierci, pośrednika i przewodnika ku zaświatom. Jednocześnie paradoksalnie uczy się odkrywać radość i piękno życia.
 
Reżyser / director: Yôjirô Takita
Karierę rozpoczął jako asystent reżysera w 1974. Siedem lat później zadebiutował filmem „Chikane Ky?shi onna” (1981) Do dziś zrealizował ponad 40 filmów w tym mocno erotyczne filmy z serii „Pink Eiga”. Takita początkowo kręcił głównie komedie romantyczne i popularne filmy satyryczne np. „Kimurake nie Hitobito” (angielski tytuł: jena Rodzina) pieniędzy na japońskiej rodziny. Przełomem był zrealizowany w 1993 roku film „Bokura wa Minna ikiteiru” („Made in Japa”). Film zdobył japońskie nagrody Blue Ribbon oraz przyniósł reżyserowi pierwszego japońskiego Oscara. Sukcesy odnosiły jego kolejne filmy „Nettai raku Club” (1994, The Tropical People), a następnie „Onmy?ji” (2001, „The Yin-Yang Master”) i 2004 dla „Mibu Gishiden” (2003). Ten ostatni dramat był jednym z najbardziej znanych i najpopularniejszych w Japonii filmów o samurajach uznanym w 2004 r. jako najlepszy film roku. Jego największym sukcesem jest jak dotąd„Okuribito”.
 
Filmografia [wybrana] / filmography [selected]:
1985: Momoiro Shintai Kensa [Pink Physical]
1986: Comic-zasshi nanka iranai! [Comic Magazine]
1988: Kimurake no Hitobito [The Yen Family]
1990: By?in e ik? [Let’s Go to the Hospital)
1993: Bokura wa Minna ikiteiru [Made in Japan / We Are Not Alone]
1993: Nemuranai Machi: Shinjuku Same [The City That Never Sleeps: Shinjuku Shark]
1994: Nettai Rakuen Club [The Tropical People]
1999: O-juken [The Exam]
1999: Himitsu [Secret]
2001: Onmy?ji [The Yin-Yang Master]
2003: Mibu Gishiden [When the Last Sword Is Drawn]
2005: Ashura-j? no Hitomi [Ashura]
2008: Okuribito [Departures]
 
 
UN CHAT UN CHAT
PARDON MY FRENCH
Francja / France 2009, 105 min.
reżyseria / director:  SOPHIE FILLI?RES
scenariusz / screenplay: SOPHIE FILLI?RES
montaż / editing: VALERIE LOISELEUX
zdjęcia / cinematography: EMMANUELLE COLLINOT
obsada / cast: CHIARA MASTROIANNI, AGATHE BONITZER, MALIK ZIDI, MATEO JULIO CEDRON, DOMINIQUE VALADIÉ, SOPHIE GUILLEMIN, PHILIPPE MORIER-GENOUD, RASHA BUKVIC, JULIE-ANNE ROTH, NANS LABORDE-JOURD?A
produkcja / producers: MARTINE MARIGNAC, MAURICE TINCHANT
produkcja / production: PIERRE GRISE PRODUCTIONS, TPS STAR, CINÉCINÉMA
INTERNATIONAL SALES: LES FILMS DU LOSANGE
dystrybucja / distribution: VIVARTO
           
Powieściopisarka Célim?ne czuje kompletną blokadę twórczą i jest znudzona swoim związkiem. Gorzej! Nie jest nawet zadowolona ze swojego imienia - być może Nathalie odpowiadałoby jej bardziej...? Na szczęście ma życzliwą powierniczkę w Ana?s (Agathe Bonitzer), swej niegroźnej prześladowczyni... Subtelne i zabawne studium na wpół zwariowanego życia. Ta wdzięczna komedia o nie do końca poukładanym życiu najwięcej zyskuje na komediowej tym razem roli Chiary Mastroianni.
 
Reżyser / director: Sophie Filli?res
Sophie Filli?res ukończyła reżyserię na szkole filmowej La FEMIS. Podczas studiów zrealizowała pięć krótkich metraży, w tym “L'Insu”, prezentowany na Munich Film Festival. Jej “Des filles et des chiens”, wspólnie z “The Sentinel” Arnaud Desplechina w 1992, zdobyło Nagrodę Jean Vigo and Gervais. Jej pierwszy film pełnometrażowy, “Grande petite” (1993), w którym zagrali Judith Godr?che, Hugues Quester i Emmanuel Salinger, był prezentowany w 1994 na Berlinale oraz na Women’s Film Festival w Creteil. Filli?res jest także scenarzystką - napisała m.in. scenariusze do filmów Philippe Grandieux “Sombre”, Noémie Lvovsky “Forget Me”, Xaviera Beauvois “North”, oraz wspólny scenariusz z Benoît Jacquot - “Emma Zunz”. Jej sztuka “A?e” była prezentowana we francuskich teatrach w 2000 roku.
 
Filmografia [wybrana] / filmography [selected]:
2009: Un chat un chat
2006: Antoine et Sidonie (short)
2006: Nathalie Moretti
2005: Gentille
2000: Ouch
1998: Sombre - scenarzystka/writer
1994: Oublie-moi - scenarzystka/writer
1994: Grande petite - scenarzystka/writer
1991: Des filles et des chiens (short) scenarzystka/writer
 
 
UZAK IHTIMAL
WRONG ROSARY
Turcja  / Turkey 2009, 89 min.
DEBIUT / DEBUT
reżyseria / director: MAHMUT FAZIL COSKUN
scenariusz / screenplay: TARIK TUFAN, GORKEM YELTAN, ISMAIL KILICARSLAN
zdjęcia / cinematography: REFIK ÇAKAR
montaż / editing: ÇIÇEK KAHRAMAN
obsada / cast: NADIR SARIBACAK, GÖRKEM YELTAN, ERSAN UYSAL
producer / producent: TULIN CETINKOL
 
Nagrody / awards:
2009 - Rotterdam International Film Festival: Grand Prix Tiger Award
 
"Wrong Rosary" to historia miłości niemożliwej, uczucia między duchownym islamskim – muezinem, a jego sąsiadką katoliczką, dziejąca się we współczesnym, wielokulturowym Istambule. Jest to opowieść o zmysłowości, miłości i żalu, rodzących się w anonimowym, wielkim mieście. Musa jest początkującym muezinem, który przybywa do miasta po raz pierwszy w życiu. Ma pracować w konkretnym meczecie. Otrzymuje nawet mieszkanie. Po przybyciu okazuje się, ze jego sąsiadką jest siostra Clara, katolicka pielęgniarka. Clara opiekuje się starszą zakonnicą, siostrą Anną. Już ich pierwsze spotkanie wywołuje w Musie radość i ciepłe uczucia. Młody muezin jednak długo waha się  i nie chcę przyznać prze sobą że rodzi się w nim uczucie. Ale czas mija. Miłość do Clara zaczyna dominować w jego życiu.
 
Reżyser / director: Mahmut Fazil Coskun
Coskun ur. w 1973, w Turcji. Uczęszczał na kursy filmowe na Bilgi University w Istambule 2001 - 2004. „Wrong Rosary” to jego débiut fabularny.
 
 
WOJNA POLSKO – RUSKA
POLISH WHITE and RUSSIAN RED
Polska / Poland 2009
reżyseria / director: XAWERY ŻUŁAWSKI
scenariusz / screenplay: XAWERY ŻUŁAWSKI, NOWELA / NOVEL: DOROTA MASŁOWSKA
zdjęcia / cinematography: MARIAN PROKOP
dźwięk / SOUND: JAROSŁAW BAJDOWSKI
obsada / cast: SONIA BOHOSIEWICZ, MICHAL CZERNECKI, MAGDALENA CZERWINSKA, ROMA GASIOROWSKA, EWA KASPRZAK, ANNA PRUS, MARIA STRZELECKA, BORYS SZYC, PIOTR WIECKOWSKI
producent / proDUCER: JACEK SAMOJLOWICZ, FILMMEDIA SA
dystrybucja / distribution: ITI CINEMA
 
Nagrody / Awards:
2009 - Kraków OFF Plus Camera: Audiencje Awards / Nagroda Publiczności; 2009 - Tarnowska Nagroda Filmowa: Nagroda Specjalna KinoRP / Special Award
 
Ekranizacja bestsellerowej powieści Doroty Masłowskiej z Borysem Szycem, jakiego jeszcze nie widzieliśmy.Silnemu nie układa się z Magdą, bo miłość to ciągła walka. Pełen złości Silny niczym bolid przejedzie z zawrotną prędkością przez kilka dni swojego życia w poszukiwaniu recepty na szczęście. Na jego wyboistej drodze staną niezwykłe kobiety: Angela– pełna odjechanych marzeń wrażliwa dziewica, Nata – stara przyjaciółka, miłośniczka wąchania zupek w proszku, Ola z pozoru nieśmiała, bezwzględna uwodzicielka, której imponuje prostoduszność Silnego oraz… Dorota – nastolatka, w której głowie dzieje się cały ten film. Filmowa „Wojna polsko-ruska” to pełna adrenaliny, bezkompromisowa opowieść o młodych ludziach głodnych emocji i przeżyć i o nieokiełznanej sile ich wyobraźni!
 
 

Reżyser / director: Xawery Żuławski
Ur. 22 grudnia 1971 w Warszawie. Polski reżyser, scenarzysta i aktor. W 1995 ukończył Wydział Reżyserii PWSFTviT w Łodzi. Jego debiutancki film „Chaos” [nagroda główna w Koszalinie] nagrodzony został za kreację aktorską na TOFIFEST 2005. Żuławski pierwsze filmowe kroki stawiał na planie filmu o ostatnich godzinach życia Fryderyka Chopina, wyreżyserowanym przez ojca - Andrzeja Żuławskiego, pt. „Błękitna nuta”. Był asystentem reżysera, Mariusza Grzegorzka w czasie realizacji „Rozmowy z człowiekiem z szafy”. Współpracuje też z TVP Kultura, gdzie wraz z Piotrem Kielarem reżyserują program "Poza Kontrolą". „Wojna…” jest jego drugim filmem pełnometrażowym.
 
Filmografia:

2009: Wojna polsko-ruska - reżyseria
2008: Tysiąc zakazanych krzaków - zdjęcia i scenariusz
2006: Chaos - reżyseria i scenariusz
2000: La Fidelite - współpraca operatorska, aktor
2000: Bellissima w Pokolenie 2000 - drugi reżyser, aktor
1997: Un Air Si Pur ... - asystent kierownika produkcji
1993: Rozmowa z człowiekiem z szafy - asystent reżysera
1990: La note bleue - współpraca realizatorska